第205章 差别

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一度登上热搜！

以前大一大二陈刚站在讲台场景不在，每次表演课都到中戏小舞台，学生排练各种话剧，小的几人一组，自由组合。

大的十几人，分成两大组pk，最后大四毕业大戏全员参战，谁都不能逃避。

这段时间苏泽化身编导，带着张瑜丁峰胡剑锋胡蕾赵云成等人排练话剧，终于体会到站在舞台和面对镜头的不同。

话剧和影视剧最大不同就是视觉观感，根源在于场地。

戏剧拥有上千年历史，话剧作为分支经历上百年发展。可过去这么多年，形式基本没有太大改变。

看话剧的时候，观众绝大多数还是要坐在台下，距离舞台有一段距离。

正是这几十米的距离，会让感染力被严重削弱，这就对演员提出一个要求：从动作到语气，表演必须夸张。

只有这样演员的情绪，才能够准确传递给远在台下的观众。就像同样都是赛车，有的车设计出来就是为速度，有的车则是为越野。

而水平越高的人，想要突破往往也更为困难。能够将舞台和镜头影两种体系融合突破的人，真的不多。

比如陈建兵、程道明、段奕宏、濮存昕、梁冠华、宋丹丹……

每个都是大腕！

经过这段时间舞台表演，苏泽亲身体会到舞台的魅力，也明白为什么那么多大腕明明已经功成名就，为什么还辛辛苦苦演话剧？

一个字：

爽！

假如拍电影，演员必须要接受的一个事情就是被人打断情绪。想想你吃着火锅唱着歌，兴致勃勃的时候，突然听到一声：咔！

然后导演过来说：夹的菜不对啊、动作这么做视觉效果更好啊，我们再来一条。

对作品来说，这是很有必要。可是对演员来说，是不是有种关键时刻掉链子的憋屈？

而上台表演不用再担心与演戏无关的问题，可以完全沉浸在角色中，享受戏里的悲欢离合，享受完全融入一个角色。

而且话剧要演很多场，在一遍又一遍的演绎中，会让演员对角色有更深的理解。这份沉浸感和满足感，才是演员选择话剧的关键。

演员也是一份职业，有人为名利，当然也会有人选择内心最真实的渴望，享受站在舞台面对观众的互动，沉迷提升演技的成就感，这就是舞台的魅力所在。

很多人喜欢说：演话剧让演技突飞猛进？

在苏泽看来，其实因果倒置了。因为喜欢话剧的演员，往往都是对表演有着强烈的热爱。

他们愿意花费更多时间去琢磨一个角色，尝试不同的表演方式，纯粹的享受这份属于演员的乐趣。

即使没有话剧，他们也能够在这条路上走得更远，演绎出更多让人惊艳的角色。

因为他们是演员，不是明星。